从未完整看过侯孝贤的电影，这是第一部。觉得好看。
从头至尾没有大起大落，平平静静地讲着100年前海上青楼奇缘，不夸张，不娇揉。这似于侯孝贤一贯的作风吻合，他的摄影机总喜欢呆在一个角落，看着戏里的每一个人做这做那。

色调

全片的色调是一个，甚至连影调的变化都不大，显得匀称和谐。相信看过此片者定会由它的画面联想起陈逸飞笔下的油画，每一帧切出来都该是幅精致的画。这样一个故事，我想不出更好的颜色来渲染了。光线柔和，温暖，虽说讲述的青楼女子，却并非暧昧，实实在在地用这般光影刻画一个个有血有肉生动的女子。

语言

除了少数的粤语，均是上海话。佩服刘嘉玲，李嘉欣。刘嘉玲好似苏州人，在香港也打拼几十年了，说起沪语来虽论不上地道，却有味道。李嘉欣不晓得是哪里人，讲老式沪语，那个叫绝了。这部电影，顶顶喜欢看她的戏，尤其是听她说话，她的语言融入她的表演，似一道温火炖出的菜，汤汁全渗了主菜里头，有滋有味。得细细品味才是。

音乐

看片尾，是一个日本人做的音乐。还是细腻的，配合了影片的平和，音乐若隐若现，没有什么"重音"，均是以底色基调出现，其中夹着低声沉闷的鼓点，也是匀律的。这音乐没有抢夺画面，只是丝丝入扣地配合着画面，烘托着全片，更确切地说，是贴合着影片。由此让电影泛出它的味道。

节奏

节奏不一定都是呼吸，但呼吸都有节奏。镜头的呼吸虽然缓慢，但每一次空气的代谢都带动叙事悸动的心跳。三次台面上一批用钱买了花翎顶戴的老爷、少爷和腰缠万贯的纨绔子弟吃酒的场面成了整个叙事节奏的三个休止符。其他故事便为不紧不慢，如同周双珠做事那般从容。整个连贯顺畅，不显突兀。
P．S．节奏要说开去便是说大了，在此不一一细说，只是略微讲了下。

人物

既然讲是是"海上花"，整部电影最有看头的当然是人。
19世纪末的上海英租界，一个叫长三书寓的地方。那样几个青楼女子。

沈小红
想不出更好的字来形容她了，一个字：作。
跟王老爷好了四五年了，照理说，客人不止有一个官人，官人也不止有一个客人，再正常不过的事情。可她一听说王老爷做了张蕙贞便让王老爷不得安宁了的，话虽是出自沈小红姨娘的口，可句句是沈小红自己要讲给王老爷听的。自己却还是好所谓的脸面，学着时髦官人姘戏子，让这个王老爷"千金买罪"。还能嗲嗲地替自己说话，开脱圆场。

周双珠
官人里也有大气的，这双珠便是一个。不愧是大先生了，见的多了，自然为人处事也更成熟世故。似一家之长，有条有理地管教着底下的妹妹。对谁都是不卑不亢，做事都是从从容容。

黄翠凤
若要跟《红楼梦》里的女子对上号，翠凤理所应当地被安在 王熙凤 的位子上。泼辣老练精明，也是一个厉害角色。干脆利索地替自己赎身，阻止了罗老爷帮贴，应当是老鹁得了理，话却全叫黄翠凤自己说了去，还教训了顿老鹁。这个女人，厉害。

张蕙贞
王老爷这样没主见的男人，见了蕙贞这般乖巧的女子，定是逃脱不了的。影片用很少的笔墨去刻画张蕙贞，但这几笔是一针见血，用得到位。一句"啥人晓得啊"让人看出这女子也是处事圆滑，会说话会做人，很是会卖乖，不轻易得罪人，只是比起周双珠，少了几分大气，小女人的算盘。就连打了自己的沈小红也不去得罪。怪不得王老爷明顶着沈小红"作天作地"的压力还要做这个张蕙贞，情理之中了。

P．S．写完这四个女子，发现将她们拼凑整合成一个，竟是个地道典型的上海女人。上海女人究竟是何等性情模样，看她们四个便知。（当然勿将"青楼女子"这一概念囊入其中，我所写的，不过是这四个女子本身，也没冲着她们的身份而去）窃以为，本人算不上典型。

结束语

大概是沪语为主的缘故，好些人不喜欢这电影。但若是不看字幕能听懂的，颇能体会出它的妙处。于是也理解了为何张爱玲要花费两年的工夫翻译这《海上花列传》，将它传播于世界。想想怕是也只有她才译得到位。旧上海的题材好多导演喜欢，侯孝贤拍得够大气。另外，也见识了朱天文的编剧功底。看《海上花》的时候，心里头老想起《红楼梦》，不晓得为何。一边又暗想：若是让王家卫拍了去，又是何等滋味？